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关键词： 晚清   工尺谱   江南丝竹   《四合如意》   《桥》  

摘要： “四合”作为江南丝竹音乐形态构成最为重要的部分,它在乐种发展的过程中,因流传地域、乐社、乐人、传承等各方面的因素,形成了既有共性又富于个性的诸般面貌。可惜,这首结构极为庞杂且极具艺术价值的江南丝竹联套乐曲,在当下却濒临失传,很难在如今民间乐社的活态传承中找到该曲的音响样本和表演信息。因此,笔者着意从历史谱本中寻其真意,通过存世的工尺曲谱及民间工尺传抄材料,尝试厘清《肆合》《清音》《苏乔》《四合如意》《行街四合》等乐曲间的内在关系,一方面探究不同时期同名乐曲及异名同曲的原型关联与形态差异,以此勾勒“四合”曲调系统在江南丝竹百年历史过程中的形态演变史;另一方面则试图从这首江南丝竹最为重要的套曲中发现并阐释我国传统丝竹器乐曲的乐思发展与结构逻辑。

关键词： 音乐审美   《江南春》   琵琶   三弦  

摘要： 本文在音乐审美的视域下讨论苏南地区的器乐重奏曲《江南春》中蕴含的该地区的音乐特征之一——弹词元素。文章从乐曲的旋律、节奏、演奏技巧等方面入手,论述了以琵琶、三弦作为苏州弹词的伴奏乐器能够表现出我国南方地区的音乐审美特征,并且强调乐曲重奏形式的出现使得音乐的平衡、协调之美愈加浓郁,使我们能够更加直观地感受到中国民族音乐的魅力。

关键词： 人居环境奖   郑和七下西洋   江苏太仓   城市名片   江苏省东南部   江南丝竹   春秋时期   起源地  

摘要： 江苏太仓拥有一个特殊的城市名片,那就是全国唯一的“桥牌之乡”。太仓,位于江苏省东南部,东濒长江、南邻上海,是江苏省内唯一一个既沿江又临沪的县级市。太仓因春秋时期吴王在此设立粮仓而得名,拥有4500多年的文明历史,是明代郑和七下西洋的起锚地、江南丝竹的起源地。太仓精致和谐、幸福宜居。太仓拥有江南水乡的精致典雅和现代城市的舒适便捷,现代田园城市特色明显,荣获中国人居环境奖、全国综合治理最高奖“长安杯”,位居中国最具幸福感城市县级市榜首。

关键词： 民族器乐   传承性   时代性  

摘要： 在当前全球化和信息化的背景下,民族器乐教学面临着传承与创新的双重发展要求,本文基于民族器乐教学的传承性,强调了传统教学方法、经典曲目学习以及文化背景知识的重要性,并讨论了时代性在民族器乐教学中的体现,包括现代教学技术的应用、跨文化交流的拓展以及创新意识的培养。最后,提出加强师资培训、丰富教学内容、完善教学评价体系等策略。

关键词： 地方小曲   文艺汇演   长阳   弹唱   自弹自唱   七旬老人   郁香   三弦  

摘要： “那次表演,评委们站起来为我鼓掌叫好!长阳文工团的人听说现在还有人能自弹自唱三弦,并且还弹唱得这么好之后,想邀请我加入他们的文工团。”回忆起1976年在长阳的那次文艺汇演,南曲省级“非遗”传承人李子元记忆犹新,笑容在这位七旬老人的脸上绽放。南曲,被誉为“一朵郁香的山花”,是一种地方小曲,其唱腔婉转悠长、细腻明朗,唱词高雅考究,伴奏主要以三弦为主,可一人自弹自唱,两人一弹一唱,或多人一起配合弹唱,距今已有200多年的历史,主要流行于湖北五峰、长阳一带。2008年,南曲入选中国第二批国家级非物质文化遗产名录。

关键词： 中华优秀传统文化   中职音乐教育   民族器乐作品  

摘要： 为探索研究民族器乐作品在中职学校音乐教育中的具体应用策略,文章从选择合适的民族乐作品内容、创新和改进教学模式以及方法、成立并运营民族器乐社团组织、设计多样化且有趣的欣赏课程等各个方面进行了深入细致的研究。通过结合理论分析与实际教学实践的方法,探讨了将民族器乐作品有效融入中职学校音乐教育体系中的各种可能途径,希望能够为音乐教育工作者提供一些参考和启示,从而促进中职学校民族器乐教育的发展与不断创新。

关键词： 古琴   早期琴   半箱式   全箱式   形制  

摘要： 考古发现的半箱式琴与传世古琴是什么关系?在半箱式琴之外,是否存在全箱式“中原琴”?有证据表明,海昏侯墓出土的半箱式琴来自中原;桓谭《新论》所言琴制也具有半箱式琴的独有特征;半箱式琴的图像资料直至三国时期都有发现。而乐器学的分析则发现,传世古琴与早期半箱式琴之间存在密切的、排他的继承与演变关系。故东汉之前文献中的琴指的就是半箱式琴;半箱式琴及其全箱化后代是早期琴史中的主流,是传世古琴的唯一前身;所谓全箱式“中原琴”在东汉之前可能并不存在。半箱式琴从春秋早期开始,经过一系列继承与演变,至晚在东汉中晚期完成全箱化,形成“全箱窄尾琴”和“全箱直边琴”两种基本类型,并在东晋之前定型为今制。

关键词： 发明专利权   传统与创新   民族乐器   二胡   三弦   鼓励创新   胡琴   演奏技巧  

摘要： 中国的民族乐器拥有悠久的历史,其源头深远。以胡琴为例,它经历了数代的改革与改良,这些进步凝聚了几代人的智慧和不懈努力。尤其是进入2024年,在国家倡导新质生产力的背景下,鼓励创新的大环境激发了人们对胡琴的进一步探索。人们不仅改进了制琴技术,使音质更加纯净,还优化了制作工艺,让乐器外观更加精美。同时,演奏技巧也在不断进步,现代演奏家们的高超技艺,令人赞叹不已。在这样的氛围中,我心中多年改革二胡的愿望和灵感得以实现。因此,我发明了三弦二胡,并且已经获得国家发明专利权。

关键词： 二胡演奏   技巧运用   风格体现  

摘要： 在千百年发展过程中,音乐艺术在我国文化艺术体系中占据重要地位,而二胡这种弓弦乐器在音乐艺术中扮演着重要角色。为了呈现高质量的音乐作品,引发观众的共鸣,演奏者必须掌握二胡演奏技巧,充分体现作品的风格与特征。本文从二胡演奏中的技术运用和风格表现的重要性入手,讨论二胡演奏技巧的运用,分析二胡演奏的风格体现要点,以期为相关研究提供参考。

关键词： 音乐老师   乐感   古筝  

摘要： 古筝常制二十一弦,托抹勾打,指尖翻飞,手腕摇动,一曲轻吟。我自幼习筝,虽只算得上是业余所爱,却偶尔会跟爱人笑说自己犯了琴瘾。我今年二十余岁,转眼竟与家中的古筝相伴将近二十年。我与琴的种种缘分,需围绕着母亲说起。手指及乐感的条件大多血脉相承,小学二年级时我被学校的一位音乐老师选中,愿意教授我古筝。回家后,我将这件事转述给父母。