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关键词： 非物质文化遗产   仡佬族蜡染   传统工艺   现代生活  

摘要： 武隆（浩口）仡佬族蜡染作为重庆市非物质文化遗产，有着精美的工艺性、较强的实用性和较高的艺术价值，但其存在发展较为保守、培养建设意识薄弱、有效传承不足等困难。文章通过分析武隆浩口蜡染作为传统工艺的发展现状，探讨其面临困境的原因，从文化创意、市场开拓、媒介宣传、人才培养机制几个方面尝试探索如何寻找满足消费者购买心理和如何寻找传统手工艺与现代生活的有效结合。仡佬族蜡染融入现代生活的尝试可有效促进非物质文化遗产的活态传承，实现“创新型发展、创造性转化”，对推进区域民族经济和非物质文化遗产的发展有着重大意义。

摘要： 非物质文化遗产在中小学美育中的有效融合，不仅为非遗传承打开了一扇窗，更为广大中小学生带去了具有浓厚地方文化气息的中华优秀传统文化，还为学校打造特色品牌提供了更多可能性。非物质文化遗产的传承保护与新时代学校的美育工作是有机融合的关系，高质量的美育需要从非物质文化遗产的具体课程实践中汲取养分。

关键词： 非物质文化遗产   幼儿   德育   道德  

摘要： 非物质文化遗产（以下简称“非遗”）作为中华民族历史文化成就的重要结晶，在道德教育工作中有着重要的引领价值和辅助作用。基于此，本研究开展了一项准实验研究，对以佛山非遗为核心资源的幼儿园德育课程（本文简称为“童趣非遗”德育课程）进行效果验证，结果发现相较于对照组幼儿，实验组的幼儿其道德情绪识别能力和助人行为有显著的提升，该结果表明“童趣非遗”德育课程有利于提升幼儿的道德水平。为进一步扩展非遗资源在德育课程中的应用，幼儿园首先应当积极挖掘非遗资源的教育价值，在课程实施过程中营造良好的内隐学习环境，并且充分利用社区资源和民间资源，增强幼儿在非遗文化情境中的参与。

摘要： 非物质文化遗产是中华民族优秀传统文化的体现，具有极为重要的教育价值。而地方高校在向应用型转型发展的过程中，承担着人才培养、文化传承创新和服务社会等多方面的重要职能。地方高校在非物质文化遗产传承中具有传承人才多、科研人才丰富、容易得到地方政府部门的支持等多方面的优势，因此，地方高校应着重解决非物质文化遗产代表性传承人断层、课程资源开发不成体系、实践育人薄弱、服务社会职能不足等问题，要大力创造条件，积极推动地方非物质文化遗产传承和保护的创新发展，

关键词： 多模态话语   文化类纪录片   非物质文化遗产  

摘要： 多模态话语分析是语言学、教育学、符号学和传播学的一个重要研究课题,在过去20年里受到了广泛的关注。在其四个主要流派中,主要以社会符号学和系统功能语言学的理论命题作为研究结构的基础,结合非遗文化纪录片的特点和影视艺术的理论基础,分析了纪录片《一城宋韵,东京梦华》的多模态意义建构,旨在从跨学科的角度研究国内非遗文化纪录片的创作风格。论文由四个部分组成。第一章为绪论,介绍了运用多模态话语分析的方法对非遗性记录片进行探讨研究的背景与意义,国内外对非遗性记录片的研究现状,以及本文的研究思路与方法,并对本文的创新之处进行了说明。正文由三个部分组成:第一部分为非遗文献资料的基本定义,并对已有文献资料资料的特征及创新之处作了简单的介绍;第二部分重点介绍了多模态话语分析与非遗文化纪录片的意义建构。多模态话语分析理论包含内容广泛而深刻,将其理论知识(如综合框架的四个层次和三个元功能)与非遗文化纪录片创作相结合,可以更好地拓展视听艺术的文化传播路径和手段。第三部分是对《一城宋韵,东京梦华》这一作品中多模态话语的使用情况进行了全面的剖析。本章探讨了多模态话语分析在非遗文化类纪录片创作中的特定运用,比如在文字语言模态、图像模态和声音模态中的符号使用分析。并以毕业作品为例,在以上领域进行针对性研究。

摘要： “碗灯舞”是荆州市第一批公布的非物质文化遗产名录项目,又称“荷灯舞”,流传在石首境内长江以南的沙银、喻家碑、调关一带。旧时当地有“盂兰会”的习俗,从农历七月初一开始,一直延续到七月十五,在七月初三晚上会放荷灯。人们将清油、灯草放在碗里,点燃后由青年男女举着玩耍,参加上元节或花朝之夜村落之间的赛灯。自此,水上荷灯便发展成了陆地上的碗灯。

摘要： “龙口粉丝”是烟台食品产业一张闪亮的名片,它的原产地在招远,因近代龙口港开埠后,大量的招远粉丝从龙口港运往全国及世界各地而得名。2014年,龙口粉丝传统手工生产技艺被列入第四批国家级非物质文化遗产名录。自古以来,龙口粉丝名扬海内外,而龙口粉丝出自招远却少有人知晓。据北魏贾思勰《齐民要术》记载:“有制作粉英(淀粉)、粉饼(粉干,今之粉丝)招远之地,战国时即为齐属。”据史料,早在宋代就有关于招远粉丝生产、销售以及食用的记述;在招远市柳甲沟村发现的明崇祯十年(1637)累赠资德大夫杨州牧墓谕祭碑,碑文中“粉汤五色”说明当时招远境内粉丝生产已相当普及。清嘉庆五年(1800),招远市张星镇北里庄村人王国俊、王国欣、王国义三兄弟开设了一家粉坊,这是有史可查的第一家专以绿豆为原料的粉丝作坊。之后,绿豆粉丝生产在招远进入兴盛时期,并逐渐传至周边县区,成为胶东地区的地方土特产。据1995年版《龙口市志》载:“粉丝最早产于招远,后传入黄县,距今已有300多年历史,因其集散于龙口,故称‘龙口粉丝’。”

摘要： 中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型风格，蕴含了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认知、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。

关键词： 非物质文化遗产   壮锦   几何美学   创新  

摘要： 作为第一批国家级非物质文化遗产的壮锦,与四川蜀锦、苏州宋锦、南京云锦并称为四大名锦,但是随着时代的发展传统技艺渐渐褪色,传统技艺因耗时长、经济效益差,缺少传承逐渐失传被时代抛弃,近年来,随着国家对非物质文化遗产保护的高度重视,非遗保护和传承成为一个热点,笔者就壮锦纹样以及相关产品存在的问题进行、书籍研究,专家访问、实地探访等方式积极寻求关于壮锦如何应用于现代设计产品,重新焕发壮锦生命活力重新回到大众现代流行审美的正确发展之路,通过网络学习、书籍研究等几何美学的相关理论知识并且结合壮锦几何纹样几何化构图以及图案几何形形式,发现通过将几何美学的黄金分割、分形几何等应用于壮锦几何纹样并通过将几何形状提取或优化几何纹样然后将提取后的几何形状或者优化后的壮锦纹样应用于现代设计产品,笔者拟定将壮锦几何纹样再设计后应用于现代商务西装。本文旨在研究几何美学与壮锦纹样的创新融合。在保持壮锦传统工艺精美、纹样民族性不变的前提之下,在廓形与图案上将民族元素与现代艺术元素完美融合,提取壮锦几何形状或者优化壮锦几何纹样来为壮锦注入新的生命力,创造出符合现代审美的壮锦产品,从而带动壮族地区经济发展,形成良性互动。论文主体分为四个部分,第一部分为绪论通过文献研究、实地调研等方式来完成背景及选题现状确立选题研究意义。第二部分为几何美学阐述,主要从几何美学的发展、构成要素、几何美学在现代设计中的发展、几何美学在服装中的应用等方面对几何美学进行研究阐述。第三部分为壮锦阐述,主要从壮锦发展、代表纹样、壮锦的艺术特征三方面通过实地调研、访谈、参考文献对壮锦进行整理总结。第四部分为创新设计,通过将几何美学与壮锦相结合的方式创造出符合新时代的服装产品,以期重振壮锦活力,最后是将灵感源、面料、造型、色彩整合制作成成衣展示。

关键词： 坭兴陶   文化生态   当代传承   非物质文化遗产  

摘要： 在推进非物质文化遗产系统性保护、整体保护的国家政策背景下,文化生态成为研究非遗传承问题的一个重要理念。钦州坭兴陶是中国四大名陶之一,是具有鲜明地域特色的非物质文化遗产。坭兴陶曾几经兴衰,近年来在钦州市政府的大力扶持以及行业人员的协力推动下,产业得到较快的发展,但在文化传承中仍存在创新不足、内涵不深、方向模糊、受众面小、人才匮乏等问题。为此,本文采用文献分析、田野调查、跨学科研究等方法,对钦州坭兴陶的文化生态进行综合性、历史性及前瞻性的考察与研究,为推进坭兴陶艺术在当代的传承发展提供一定的理论依据和路径参考。本文探究了文化生态语境下坭兴陶艺术的文化来源、不同时期坭兴陶的文化变迁以及当前的文化特征,考察并分析坭兴陶艺术的传承现状及存在的问题,以文化生态的视野、理念和方法,提出坭兴陶艺术当代传承的路径与策略。坭兴陶艺术的文化来源主要包括地域、民族、民俗、历史、传统等要素。清末民国时期是坭兴陶艺术特征的形成期,此后在国家政策、行政区划、经济体制、文化观念等变异因素的影响下,坭兴陶艺术文化在继承传统的同时逐渐多元化。当前坭兴陶艺术的传承模式呈现出产学研融合、文旅融合、传统与现代融合、聚集性强等特点。坭兴陶艺术的传承虽具备一定的优势,但也面临着一些困境。坭兴陶艺术传承的问题与文化生态中的工业化、文化变迁、市场经济、数字化等环境因素有关。为此,要遵循适应性、系统性、可持续、互动性原则,通过保护文化生态土壤、促进文化之间的互动、鼓励公众参与等途径,营造有利于坭兴陶艺术活态传承的文化生态。在文化生态视域下,坭兴陶艺术的传承应注重时代性与记忆性结合、多样性与本土性结合、艺术与科技融合,增强社会效益,强化对新生代传承人的培养,传承技艺精髓,使文化艺术融入现代生活、服务社会需求,并在数字化经济技术发展的背景下,加强数字化的研究与实践,借助数字技术来创新非遗传承、记录、传播的方式和途径,从而使坭兴陶艺术适应当代社会的文化生态,实现活态传承与可持续发展。